Musikk og lyddesign Katarzyna Maria Wieczorek
Solidarnosc / Solidaritet – danseforestilling, premiere Rockheim Trondheim 2020. Forestillingen ble fremført i Polen i 2023 som en del av EØS-prosjektet «Fra stripete til fjord» polsk-norsk kultursamarbeid.
Musikk: Katarzyna Maria Wieczorek @kmwie_ Koreografi / dans: Gunhild Løhre @gunhildlo Dansere: Christina Dyekjær, Andrea Winsnes, Gunhild Løhre, Trøndertun Folkehøgskole @christinadyekjær @andrewinsnes @gunhildlo @trondertundans Lys: Ingrid S. Høsøien Miks / mastering: Audun Kvitland Røstad hos Ambolt Audio @amboltaudio Kostymer: Eldbjørg Sved Skottvoll Musikkstudio og produksjon: Katarzyna Maria Wieczorek, veiledet av Kristoffer Lo Spesiell gjest: Regionalt sang- og danseensemble «Boczki Chełmońskie» Prosjekt @solidarnosc_solidaritet / Video: Pasta Records
wanderlust (drd4-7r)
bestillingsverk for UNM Reykjavik 2022, 16. aug
er et verk inspirert av det intense behovet for selvutvikling gjennom å oppleve det ukjente. Komposisjonen er skapt fra et behov for å reise, både fysisk og følelsesmessig. Wanderlust inviterer publikum til å meditere over og reflektere over hvorfor noen mennesker søker løsrevethet fra bestemte geografiske steder, mens andre ikke gjør det. Verket er komponert og utformet for å smelte sammen over hodene til publikum og skape både et psykologisk og fysisk rom, et trygt «lydrom», et rom å vandre i.
Wanderlust – et verk for støy, tid og seks islandske musikere.
«My mind is on the run, my body wants to follow.
My mind is on the run, my body tends to follow.»
Utøvere:
Yrja Orsolya Szabó
Breki Sigurðarson
Soffía Jónsdóttir
Andrés ÞórÞorvarðsson
Gunnlaugur Bjarnason
Jón Arnar Einarsson

Utdrag fra urpremieren, Reykjavik 2022
HAVET – musikk for utstilling, premiere på å Lager 11 i regi av Galleri 7, Trondheim, mars 2023
Les om prosjektet
Komponist og lyddesigner Katarzyna Maria Wieczorek skapte et nedsenkende lydspor for den tverrfaglige utstillingen «HAVET». Med musikk delt inn i fire deler, hver på 3-5 minutter, fanget lydsporet både beroligende lyder av bølger og sjøfugler samt rytmer fra havets aktivitet og håp for fremtiden.
Samtidig adresserte musikken de negative konsekvensene av klimaendringer og menneskelig påvirkning på havet, og skapte en følelse av dystopi. Gjennom bruk av åtte høyttalere ble musikken spesialtilpasset utstillingen, og målet var å gi besøkende en unik opplevelse som beriket deres forståelse av kunsten.
Wieczorek samarbeidet tett med utstillingsdesigner Mariel Mikalsen og danser Gunhild Løhre for å sikre en helhetlig opplevelse. Prosjektet ble en mulighet til å skape et unikt kunstverk og belyse viktige, aktuelle temaer.
Sjekk ut videoen fra utstillingen!
Du har finne musikken min på Spotify/iTunes:
